Setlist: Birth Conquistador Kings and Queens This Is War Night of the Hunter Search and Destroy Do or Die Hurricane (acoustic) Witness (acoustic) The Kill (a + fb) End of All Days City of Angels Alibi Closer to the Edge Up in the Air
02.11 Milan, Italy, Milan Forum 03.11 Cologne, Germany, Lanxess Arena 05.11 Zurich, Switzerland, Hallenstadion 06.11 Munich, Germany, Olympiahalle 07.11 Frankfurt, Germany, Festhalle 08.11 Hamburg, Germany, O2 World 11.11 Antwerp, Belgium, Lotto Arena 12.11 Amsterdam, Holland, Ziggo Dome 14.11 Cardiff, UK, Motorpoint Arena 15.11 Birmingham, UK, NIA 18.11 Newcastle, UK, Metro Radio Arena 19.11 Glasgow, UK, Hydro Arena 21.11 Nottingham, UK, Capital FM Arena 22.11 Devon, United Kingdom, Plymouth Pavillion 23.11 London, UK, O2 Arena 24.11 Manchester, UK, Manchester Arena 25.11 Dublin, Ireland, The O2 26.11 Belfast, Ireland, Odyssey 29.11 Tucson, AZ, Rialto Theatre 30.11 Las Vegas, NV, USA, The Joint
05.12 Grand Prairie, TX, USA, Verizon Theater, The Edge -- KDGE Radio Show 07.12 St. Petersburg, FL, USA, 97X's Next Big Thing at Vinoy Park 08.12 Jacksonville, FL, X102.9′s The Big Ticket at Metropolitan Park 10.12 Nashville, TN, War Memorial Auditorium 11.12 Rosemont, IL, USA, AllState Arena 12.12 St. Louis, MO, USA, The Pageant 14.12 Cincinnati, OH, USA, Bogart's Front Room 15.12 Indianapolis, IN, USA, Egyptian Room at Old National Centre 18.12 Richmond, VA, XL102′s Miracle on Broad Street at The National 19.12 Norfolk, VA, The NorVa 21.12 Tulsa, OK, USA, DCF Concerts Brady Theater
2014
21.01 Guadalajara, Mexico, Teatro Estudio Cavaret 22.01 Monterrey, Mexico, Banamex Auditorium 24.01 Mexico City, Mexico, Sports Palace
14.02 Lyon, France, Halle Tony Garnier 15.02 Lille, France, Zenith 17.02 Paris, France, Le Zenith 18.02 Paris, France, Le Zenith 19.02 Stuttgart, Germany, Schleyerhalle 21.02 Copenhagen, Denmark, Falkoner 22.02 Stockholm, Sweden, Arenan 23.02 Oslo, Norway, Spektrum 24.02 Berlin, Germany, Apple Store 25.02 Berlin, Germany, O2 World 26.02 Hannover, Germany, TUI Arena
02.04 Osaka, Japan, Big Cat 03.04 Tokyo, Japan, Shibuya-AX 05.04 Bangkok, Thailand, Bitec Hall 1106
13.06 Cape Town, South Africa, GrandWest Arena 16.06 Johannesburg, South Africa, The Coca Cola Dome 19.06 Turin, Italy, Palaolimpico (indoor) 20.06 Roma, Italy, Rock In Rome 22.06 Rybnik, Poland, Rybnik Stadium 25.06 Moenchengladbach, Germany, Hockey Park 28.06 Piestany, Slovakia, TopFest 30.06 Prague, Czech Republic, Tipsport Arena
01.07 Vienna, Austria, Rinderhalle 02.07 Linz, Austria, Linz Castle 03.07 Sopron, Hungary, Volt Festival 05.07 Bucharest, Romania, Romexpo 06.07 Sofia, Bulgaria, Sofia Rocks Festival 09.07Yaroslavl, Russia, Arena-2000 11.07Kazan, Russia, Tatneft Arena 13.07Ekaterinburg, Russia, KRK Uralets 15.07 Tallinn, Estonia, Saku Suurhall 17.07 Vienna, France, Theatre Antique 18.07 Cannes, France, Palais des Festivals 20.07 Carhaix, France, Les Vieilles Charrues 22.07 Nyon, Switzerland, Paleo Festival Nyon 25.07 Patrimonio, Corsica Island, Aux Nuits de La Guitare
Carnivores Tour: 30 Seconds to Mars, Linkin Park & AFI
08.08 West Palm Beach, FL, USA, Cruzan Amphitheatre 09.08 Tampa, FL, USA, George M. Steinbrenner Field 12.08 Charlotte, NC, USA, PNC Music Pavillion 13.08 Bristow, VA, USA, Jiffy Lube Live 15.08 Camden, NJ, USA, Susquehanna Bank Center 16.08 Mansfield, MA, USA, Comcast Center 18.08 Holmdel, NJ, USA, PNC Bank Arts Center 19.08 Wantagh, NY, USA, Nikon at Jones Beach Theater 21.08 Buffalo, NY, USA, Darien Lake Performing Arts Center 23.08 Montreal, Canada, Parc Jean Drapeau 24.08 Toronto, Canada, Air Canada Centre 26.08 St Paul, MN, USA, Minnesota State Fair 27.08 Winnipeg, Canada, MTS Centre 29.08 Chicago, IL, USA, First Midwest Bank Amphitheatre 30.08 Clarkston, MI, USA, DTE Energry Theatre
05.09 Houston, TX, USA, Cynthia Woods Mitchell Pavilion 06.09 Dallas, TX, USA, Gexa Energy Pavilion 08.09 Denver, CO, USA, Fiddler’s Green Amphitheatre 10.09 Phoenix, AZ, USA, US Airways Center 11.09 Irvine, CA, USA, Verizon Wireless Amphitheater 13.09 Quincy, WA, USA, The Gorge 15.09 Los Angeles, CA, USA, Hollywood Bowl 16.09 San Diego, CA, USA, Sleep Train Amphitheatre 18.09 Sacramento, CA, USA, Sleep Train Amphitheatre 19.09 Concord, CA, USA, Concord Pavilion 20.09 Las Vegas, NV, USA, The Cosmopolitan, Boulevard Pool
03.10 San Juan, Puerto Rico, Coliseo de Puerto Rico 05.10 San Jose, Costa Rica, Palacio de Los Deportes 07.10 Quito, Ecuador, Agora de La Casa de Cultura 09.10 Lima, Peru, Parque de la Exposicion 11.10 Buenos Aires, Argentina, Luna Park 12.10 Buenos Aires, Argentina, La Rural 14.10 Santiago, Chile, Movistar Arena 16.10 Sao Paulo, Brazil, Espaço das Americas 18.10 Rio de Janeiro, Brazil, Fundicao Progresso 19.10 Rio de Janeiro, Brazil, Fundicao Progresso 21.10 Brasilia, Brazil, Opera Hall 24.10 Asunción, Paraguay, Yacht Club Del Paraguay 26.10 Panama City, Panama, Ciudad de Saber – Festival Verde 30.10 Los Angeles, California, USA, KROQ's Halloween Costume Ball
01.11 New Orleans, Louisiana, USA, The Voodoo Music+Arts Experience 21.11 Johannesburg, South Africa, The Coca Cola Dome 23.11 Cape Town, South Africa, GrandWest Arena
Голливудский актёр и рок-звезда Джаред Лето, 41, и его брат Шеннон, 43, барабанщик в их группе, рассказывают о том, как искусство и музыка спасли их от воровства, наркотиков и тюрьмы
ДЖАРЕД: Мама родила моего брата Шеннона, когда ей было 17 лет. Я появился через 18 месяцев. В то время она жила в Луизиане и уже знала, что хочет выбраться оттуда. Со мной и Шенноном в одной руке и с продуктовыми карточками в другой, наша юная мать-одиночка отправилась на север в Массачусетс. Это было довольно смело, но мама считала, что выбравшись оттуда, она даст нам самый лучший шанс в жизни. Она также обладала свободным духом и принадлежала к культуре хиппи, которая была распространена в Америке в 60-70-е годы. Поэтому в те ранние годы мы много переезжали. Не было ничего нового в том, чтобы проснуться и обнаружить, что мы снова в дороге. Разумеется, мы были бедными, но мама находила разнообразную работу и была полна решимости вернуться в колледж. Она любила искусство, поэтому с самого начала среди её друзей были художники, фотографы, актёры и музыканты, а многие места, где мы жили, были либо большими совместными домами с ними, либо коммунами хиппи. Мы наблюдали, как они рисуют, печатают, лепят и часто присоединялись к ним. Если гитара или пара бонго были оставлены лежащими без дела, можете быть уверены, что мы с Шенноном подбирали их. Он был одержим ритмами; он стучал по кастрюлям и банкам задолго до того, как узнал о барабанах. читать дальшеОднажды мама увидела в местной газете объявление: пианино отдавали первому, кто придёт и заберёт его. Так мы втроём пришли первыми и толкали эту полуразвалившуюся вещь до самого дома. Клавиш не хватало, оно было расстроено, но нам было всё равно, ведь мы всё ещё могли играть на нём. Летом мы часто возвращались и проводили время с маминой семьёй в Луизиане. Они были каджунами, были бедными и жили в однокомнатном типовом доме. Мы на самом деле думали, что они богаты, потому что у них был бассейн на заднем дворе, в котором мы сидели часами, пытаясь охладиться или отбиваясь от москитов, которые были такими большими, что вполне могли бы стать птицами-символами штата. В детстве мы были весьма непослушными, поэтому я уверен, что мы сводили бабушку с дедушкой с ума, не говоря уже о маме и любом из учителей, которые нам встречались. Мы оба разделяли ненависть к школе. Для нас это было наказание, как заключение в тюрьму, и в результате один из нас всегда попадал в кабинет директора. Но если честно, то учителя были ничтожными. Нас не волновало всё то, что мы делали в школе; мы не хотели, что бы они узнали о том, что мы делали за её пределами. В каком-то смысле можно сказать, что мы обладали ненасытной жаждой приключений. Если мы видели табличку “Не входить”, это был сигнал. Мы вламывались в офисы, на склады, в школы…И в процессе мы стали настоящей парой воришек: бутылка спиртного в один день, мопед или симпатичный мотоцикл – в другой. Это то, чем мы занимались. Некоторые дети шли в летний лагерь, мы шли и угоняли твою машину. Я не думаю, что тогда мы считали неправильным то, что делаем, пока конечно нас не поймали – это была неправильная часть. Когда мама узнавала, она очень сердилась, но это нас не останавливало и когда мы стали старше, всё усугубилось. К тому времени, когда я был в старшем подростковом возрасте, я переехал в Вашингтон. Я ходил в арт-колледж, и это было то время, когда крэк-эпидемия охватила восточное побережье. Бывали такие дни, когда ты сидишь вместе с группой других людей, а игла передаётся по кругу. Многих из тех людей больше нет. Прямо скажем, наверное, было два варианта, кем я собирался стать тогда: первый – художник, второй – наркодилер. То же самое, наверное, можно сказать и о Шенноне. Но я смог измениться, я вернулся в колледж. Полагаю, я окружил себя тем количеством творчества, которым мы были окружены в детстве, и это действительно стало моим спасением. С моим братом было по-другому. Употребление наркотиков увеличилось. У него были свои демоны. Он побывал в тёмных местах. Ему повезло, что он жив. Самое сумасшедшее то, что если бы не он, то я бы не рискнул продолжить заниматься тем, что я по-настоящему люблю – музыкой. В каком-то смысле, мои мечты – это и его мечты, и сейчас после всего того, что мы пережили, мы исполняем эту мечту вместе.
ШЕННОН: Наш папа никогда не был с нами. Он ушёл вскоре после того, как мы с Джаредом родились. И мы никогда не виделись с ним, потому что когда мне было 10 лет, он совершил самоубийство. Джареду было 8 лет. Поэтому можно сказать, что с самого начала были только мама, Джаред и я. И поскольку она была ещё подростком, когда мы появились, думаю, она всё ещё пыталась понять для себя, что же делать дальше. Но она знала, что хочет вырваться из жизни, которая была у неё в Луизиане. Поэтому мы много путешествовали. Довольно часто мы приезжали в новый штат, в новый город, на новую улицу и начинали всё заново. Помню однажды, когда мы только переехали в новый район, мы с Джаредом очень хотели подружиться с детьми на нашей улице, пригласили их к себе домой, и я придумал то, что мне показалось действительно классной игрой. Я сказал им стать возле меня, а Джареду стать возле стены и развести в стороны руки и ноги, чтобы метать между ними дротики. Я метнул первый, и это была отличная попытка. Потом я метнул второй дротик, но этот попал ему в руку и он закричал на весь дом, из-за чего все дети в шоке разбежались. Если вспомнить, то у нас не было много друзей. Джаред был таким мальчиком, который не терпел оскорблений ни от кого, и ему ничего не стоило влезть в драку. Полагаю, мы часто чувствовали себя аутсайдерами и то, что ни один из нас не любил школу, не улучшало ситуацию. Я ненавидел подчинение, я ненавидел правила и использовал любую возможность, чтобы нарушить их – и тащил Джареда за собой. В конце концов, меня выгоняли из школы так часто, что я бросил её совсем. Я начал пить и принимать наркотики. Я мог исчезнуть, я мог нарушить закон, я мог прийти домой с полицией. Я связался с неправильными людьми и начал угонять новые машины. У меня были неприятности, я не мог найти своё место нигде, поэтому я продолжал делать самые сумасшедшие поступки, чтобы заглушить шум в голове. Я был худшим, что вы можете себе представить. К счастью Джаред смог измениться к лучшему. Он поступил в колледж в Филадельфии, чтобы заниматься искусством, потом уехал в Нью-Йорк, чтобы стать режиссёром. К 21 году он был в Калифорнии и получил первую роль в телешоу. Он видел, что происходит со мной, но ничего не мог сделать. Мне нужно было выбираться из опасностей, из всего сумасшествия – самому. В конце концов, у меня получилось и когда это произошло, Джаред был тем, с кем я остался, Джаред был тем, кто помог мне изменить жизнь. Без него я бы не смог заниматься тем, что люблю больше всего. Без него я бы не был тем, кем являюсь сейчас.
Setlist: Birth Conquistador Kings and Queens This Is War Night of the Hunter Search and Destroy Depuis Le Début (w/ acrobats) City of Angels End of All Days Pyres of Varanasi (w/ acrobats) Hurricane (Acoustic) Up in the Air (Only Snippets) The Kill Closer to the Edge Do or Die Up in the Air
В 2013 году мир лежит у ног Джареда Лето и 30 Seconds to Mars и всё же с “Love Lust Faith + Dreams” они снова рискуют всем. Добро пожаловать на величайшее шоу на Земле, или где-нибудь ещё…
Для некоторых музыкантов “небо - предел” – менее принцип, а более вызов. Оскорбляемые столько же, сколько и обожаемые, 30 Seconds to Mars – группа, которая привыкла рисковать и делать громкие заявления. Но их четвёртый альбом “Love Lust Faith + Dreams” – это другой уровень. Представляя ли потрясающую премьеру первого сингла “Up In The Air” на борту Международной космической станции, планируя ли самые амбициозные кинематографические видео на сегодняшний день или разрывая творческие шаблоны, Джаред Лето и компания в этот раз напрягают все силы. Как говорит разносторонне одарённый фронтмен, это настоящее перерождение. “Мне всегда хотелось большего, чем просто музыка” - размышляет Джаред, облокотившись на диван в шикарном лондонском номере-люксе, производя впечатление где-то между философом и моделью. “Я всегда спрашиваю себя, что мы можем сделать, чтобы это было больше чем ‘’просто”? Мы не будем довольствоваться ‘’просто”. Я хочу делать что-то потрясающее, что бы я ни делал. Я хочу делать что-то значительное, что-то уникальное. С этой группой я хочу использовать шансы, больше рисковать, не только мечтать о большем, ни и мечтать больше. Каждый раз, когда ты записываешь новый альбом, у тебя есть возможность заново открывать, переосмысливать и заново изобретать, и я думаю, этот альбом удивит многих людей, в хорошем смысле. Здесь есть много неожиданного”. Отмечая первый раз, когда была подарена свобода их более экспериментальным творческим инстинктам, “Love Lust Faith + Dreams” – пожалуй, самый важный релиз в карьере 30 Seconds to Mars. Объединяя оттенки музыки из многих культур, и вынося электронные элементы на первый план (иногда напоминая о 80-х), они создали по-настоящему заманчивый концептуальный альбом, так же музыкально широкий, как и лирически глубокий. читать дальше“Это очень концептуальный альбом”, – кивает Джаред. “И каждая из песен относится к одной или более тем, указанных в названии…каждое из этих слов использовано как минимум один раз в каждой песне. Мы сделали настоящий альбом, для настоящего прослушивания, это гораздо больше, чем просто набор песен. В мире синглов мы движемся в абсолютно противоположном направлении. Мы никогда не хотели быть группой, которая снова и снова делает одно и то же, просто потому что это сработало. Я никогда не был заинтересован в том, чтобы повторяться как автор песен – в этом бы не было смысла. Я стремлюсь всегда находить новое, и мы продолжим идти этим путём. Всегда будут люди, которые хотят держаться за прошлое, но наш интерес в этом не заключается. Музыкант, который не движется вперёд, движется назад, поэтому для меня, и для нас, никогда не было вариантом оставаться на месте”. “Альбом в целом о новой жизни”, – продолжает он. “Мы хватались за любую возможность, чтобы сломать барьеры, разбить вдребезги ожидания – и личные для нас самих, и те для других людей, которые они нам пытались навязать. Это чудесная вещь – сталкиваться с новыми возможностями, иметь свободу, чтобы дотянуться до них и схватить их. Это дар. Наши фанаты дали нам время, чтобы справиться, потому что время – наша самая большая трудность. В киноиндустрии говорят: время занимают не дубли, а время между дублями. Это определённо подходит нам, и фанаты позволяют нам работать”. Вместе с братом Шенноном и гитаристом Томо Милишевичем Джаред находится во главе одного из самых больших и приверженных культов в современной музыке. Это выходит за пределы простой любви к группе, превращаясь во что-то более широкое и значительное, охватывающее обширное онлайн-сообщество с почти религиозным рвением. Это некоторое давление, способное парализовать кого-то, но Джаред настаивает, что это более дарящий свободу, чем давящий феномен. “Я не чувствую никакого внешнего давления, чтобы предоставить что-то особенное, просто потому что это невероятно преданная группа людей и тех, кто в нас верит”, – рассказывает он. “Это абсолютно противоположное – я чувствую колоссальную свободу. Люди знают, что мы их не подведём”. “Я вижу это как разговор с нашими фанатами”, – он продолжает. “Это двусторонний диалог. Они – семья, наши друзья и те, кто в нас верит. Это одна из самых вдохновляющих и увлекательных частей этого путешествия, в котором мы все находимся. Я научился очень многому, слушая лично и онлайн. Я, наверное, слушаю наших фанатов столько же, сколько они слушают меня, и я знаю, что они это ценят. Меня вдохновляли такие группы как Queen и U2 – группы, которые следовали за своим собственным голосом и по своему собственному пути, которые работали действительно тяжело. Когда люди сравнивают нас с этими группами – будто мы их современный эквивалент – это много значит для нас. Мы родом оттуда и не заинтересованы в том, чтобы приспосабливаться. Мы обновились для этого альбома, мы подняли планку для себя. Кажется, будто мы начать с самого начала с возможностью начать заново и сделать что-то новое, как и те группы делали”. Тем не менее, свобода им тяжело досталась. Пережив судьбоносную борьбу с бывшей звукозаписывающей компанией и требования актёрской карьеры Лето (он всё ещё выглядит слабым после недавней роли ВИЧ-инфицированного транссексуала в “Даласском клубе покупателей”), они закрепились на вершине рок-пирамиды и с небольшим количеством удачи этом альбом мог бы воздвигнуть их на один уровень с великими. Что бы их не ожидало – они готовы. “Мы строим колоссальное количество движущих сил”, – объясняет Джаред с улыбкой. “Я это чувствую. Этот альбом был написан и записан по всему миру и то, что я испытал в культурном и личном плане, действительно помогло сформировать его в целом. С нашим последним альбомом мы боролись с лейблом и когда они пытались отсудить у нас 30 миллионов долларов, мы поставили на кон всё и выиграли. Мы могли потерять всё, поэтому эта победа кажется окончанием главы, а сейчас мы начинаем заново. Кто знает, как далеко это могло бы зайти?” Кто знает, в самом деле. После небольшой остановки 30 Seconds to Mars становятся всё лучше и лучше и если их фанаты с радостью встретят эти изменения в направлении так же охотно и с готовностью как они встречали то, что было раньше, они будут непобедимы. Берегись, Вселенная…
Больше, чем слова Для Джареда слова, из которых состоит название нового альбома 30STM, являются особенно сильными. Он рассказал нам, что конкретно для него значит каждое слово и, в свою очередь, его взгляд на жизнь… LOVE: Есть так много видов любви – ты не можешь выжить без неё и ты не можешь общаться без неё. Это одна из самых важных вещей в жизни. LUST: Одна из вещей, которые мне нравятся в названии, это то, что каждое из этих слов значит что-то другое для каждого. Например, ты можешь испытывать страсть к кому-то или чему-то, или к самой жизни. Всё это работает именно таким способом, обыденным, безобидным, повседневным, но имеющим невероятное значение. Они первостепенны для жизни, и без них не может быть жизни. FAITH: Мне нравится тот факт, что наши фанаты так сильно в нас верят. Они знают, что мы всегда ориентированы на самые высокие стандарты, какие возможны. Это дарит свободу и вдохновляет, и даёт мне веру в свою очередь. DREAMS: Для меня название воплощает всё и я рад, что оно помогло мне задуматься и привести всё в порядок. Эти концепции помогают нам организовывать идеи и дают перспективу. Мечты движут нами, и я всегда подталкиваю себя мечтать дальше.
Ходили слухи, что вы не собираетесь записывать следующий альбом после попадания в Книгу рекордов Гиннесса с самым длинным туром в рок-музыке? Мы думали о жизни и о том, что с ней делать, и я полагаю, в тот момент мы находились в туре около двух лет подряд, а всего он длился 2 года и 4 месяца… Всем нужен был перерыв и мы его сделали. Я начал писать и фактически сразу же приступил к работе в студии. Это был мой перерыв. Я люблю работать в студии, считаю, что это очень расслабляет. Было хорошо увидеть перспективу, отдохнуть и перейти к другим вещам.
Никогда не было сомнений, что вы вернётесь с новым альбомом? Нет, я думаю, не было никакой ясности с будущим…у нас не было никаких планов. Поэтому, когда люди спрашивали нас о том, что готовит будущее, я думаю, мы просто честно отвечали и говорили, что понятия не имеем. У нас не было планов относительно записи, у нас не было планов относительно тура, у нас не было никаких планов. И иногда это важно – не иметь планов. Поэтому я думаю, было много предположений, но сами мы действительно не знали, что готовит будущее. Мы были в дороге невероятно долго, и для нас было важно сделать перерыв.
"Love, Lust, Faith and Dreams" – концептуальный альбом? Да. Это не рок-опера, но он концептуальный. Это не повествование. Эти 4 элемента, 4 темы являются важнейшими элементами жизни, и я не думаю, что можно жить полноценно без какого-либо из них. Должно быть всё или ничего. В альбоме каждая песня относится к одной или нескольким из этих тем. “Up In The Air” относится к страсти и мечтам. “End Of All Days” относится к вере и возможно к страсти. Есть даже график, показывающий то, к чему по нашему мнению относятся песни. И эти 4 главы делят альбом на разделы. Для меня удобно организовывать мысли, потому что, когда я работаю над чем-либо, я стараюсь организовать всё так, чтобы было больше понимания, больше ясности того, что я делаю. Это карта, так сказать, или мозаика.
читать дальшеСлова, которые приходят на ум при прослушивании записи, это эпичный, эклектичный и, прежде всего, кинематографичный. Ты рассматриваешь музыку в визуальном плане? Я рассматриваю музыку в визуальном плане и ценю эти определения. Я думаю, с одной стороны, альбом эпичный и кинематографичный. С другой стороны, он очень личный и органичный. Также он оркестровый, претенциозный и иногда хрупкий. И это то, из чего состоит хороший альбом, разнообразие и динамика. Я думаю, мы сделали альбом всей жизни. Мы невероятно взволнованы. Это совершенно новая глава для нас.
Ваше новое видео, режиссёром которого ты являешься, обещает быть больше похожим на короткометражным фильм, чем на видео. Оно будет в духе “Hurricane”? Я думаю, есть какое-то сходство нового видео с “Hurricane”. Я считаю, что они оба очень сюрреалистические, красивые, насыщенные и сказочные, но есть нечто более праздничное в “Up In The Air”. Снимать “Hurricane” было очень приятно, это действительно мрачный фильм, и я считаю, что “Up In The Air” больше о торжестве жизни и образов в ней. “Hurricane” был сном. Это было странное фрейдистское, юнговское приключение. И определённо здесь есть больше этого, но я думаю, больше в метафорах и меньше в сюжете.
“Up In The Air” частично подразумевает специфическую сексуальную практику? Забавно. Это хороший вопрос. “Up In The Air” подразумевает специфическую сексуальную практику? Я думаю, можешь рассматривать это как хочешь. В песне есть очень провокационная строка об эротической асфиксии. Но на самом деле, она также о силе. Говорят, что всё подразумевает секс, кроме самого секса. Секс подразумевает силу, не так ли? Это своего рода клише. И я думаю, можно сказать то же самое о песне. Песня о сексе, но не совсем, она о силе. Она о контроле, о том, чтобы взять себя под контроль, свою жизнь. Я считаю, хорошо, что можно воспринимать это с обеих сторон. Вы отправили песню в космос с помощью NASA. Это лишь рекламный приём или это имеет особый смысл для вас? О нет, это совсем не рекламный приём. Это действительно нечто очень особенное, очень личное. Это детская мечта. Знаешь, можно выпустить песню, просто выложить её в Интернет и всё замечательно, но мы хотели сделать что-то большее. Поэтому я подумал, что запуск в космос будет чем-то действительно уникальным, что не было сделано раньше, и это отличный способ отпраздновать и запустить не только релиз песни, “Up In The Air”, но и релиз альбома, видео, тур, всё. Это отличный способ начать, взлететь в космос.
Дэмиэн Хёрст разработал дизайн обложки альбома. Он - поклонник группы? Ну, я его поклонник, что более важно, и восхищаюсь его работой. Он – провокатор, индивидуалист и действительно влиятельный художник. Это приятно и почётно, что он украсил обложку, что его талант украсил обложку, а другая работа присутствует на самом CD.
Я так понимаю, ты – страстный коллекционер произведений искусства. Ты интересовался искусством ещё 20 лет назад? Ты поступил в университет, чтобы изучать живопись перед тем, как стать актёром, правильно? Да, конечно. И это действительно так, оно имеет огромное влияние на мою работу. Визуальное искусство очень вдохновляет меня, наверное, даже больше, чем музыка. Когда я работаю над альбомом, я беру многое из визуального искусства, изобразительного искусства, поп-арта, концептуального искусства. Это побуждает меня и расширяет мои границы.
Что заинтересовало тебя в актёрской игре после изучения живописи? Когда я изучал живопись, я начал ходить на кино-курсы, влюбился в это и бросил художественную школу на третьем году обучения, потому что подумал, что смог бы стать режиссёром, если бы сначала стал актёром. Так что моё актёрство было мотивировано желанием снимать. И так я пришёл к тому, чтобы снимать фильмы. Когда появилась музыка? Музыка всегда была. Она была раньше всего, и она была тогда, когда я учился, чтобы стать художником. Она всегда была частью моей жизни, становилась всё большей и большей частью, всепоглощающей частью. И затем я понял, что с музыкой смогу попробовать себя во всех этих разных сферах, смогу снимать короткометражные фильмы, смогу работать с дизайном и искусством, поэтому она дала мне замечательную возможность.
Твоя основная цель – стать режиссёром? Ты уже снял несколько видео для своей группы… Видео и документальные фильмы, и да, я обязательно сниму фильм однажды, это точно. Мы всегда что-то создаём. Целые сутки разнообразные материалы непрерывно выпускаются и редактируются. Всё время идёт работа над 5-6 проектами.
Я не могу думать ни о ком ещё, кто был бы сегодня успешным в обеих сферах. Как ты определяешь себя? Как музыкант, актёр, режиссёр, бизнесмен? Я думаю, это просто я. Я не нахожу себя в какой-то одной категории. Мне нравится, как Энди Уорхол говорил, что этикетки для банок, а не для людей. Я считаю, что это замечательное утверждение. Знаешь, если ты – творческий человек, ты должен просто творить. Ты не должен беспокоиться о том, что в один день ты создаёшь скульптуры, а в другой – картины. Я думаю, что это – нормально использовать своё воображение и творческие способности так, как ты считаешь нужным. Быть писателем или танцором, это прекрасно. Но до тех пор пока ты имеешь цель и убеждён в своих намерениях, верен себе и своим мечтам, ты должен делать всё, даже когда это означает, что ты потерпишь неудачу.
На протяжении своей карьеры ты пускался в такие крайности как жёсткие диеты и набор веса для определённых ролей. Ты сбросил около 30 фунтов для “Реквиема по мечте”, набрал 70 фунтов для “Главы 27”, и недавно ты снова сбросил 30 фунтов для “Далласского клуба покупателей”. Как ты это делаешь? Терял и набирал вес я только, если это было необходимо для роли. Меня никогда не просили на самом деле делать это настолько сильно, насколько требовала роль. Это совсем не весело, но простое правило в потере и наборе веса состоит в том, что нужно потреблять больше калорий, чем сжигаешь, или меньше, чем сжигаешь. Поэтому на самом деле это не о том, чтобы есть в конечном итоге. Но есть определённые виды еды, которые являются невероятно опасными и не подходят, когда ты в таком состоянии. Нужно иметь много желания, целенаправленности и решительности.
Ты считаешь это роли вызовом? Да, это, безусловно, вызов. Это очень сложно. Я имею в виду, что в декабре я сбросил весь этот вес, но по большей части набрал его обратно. Мне до сих пор необходимо набрать, наверное, 5-10 фунтов. Но это было напряжённо. Я потерял много веса для фильма, в котором снялся, он называется “Далласский клуб покупателей”. Я играю умирающего транссексуала, и это было очень напряжённо.
Было тяжело играть транссексуала? Какая самая сложная часть этого? Высокие каблуки – это довольно тяжело! Проэпилировать всё тело…наверное, эмоциональная часть была самой сложной, если говорить откровенно. Это всегда самое сложное – быть этим, достигать высокого уровня игры.
Ты хранишь свой портрет на чердаке? В чём секрет твоей молодости? Обычно я стараюсь ухаживать за собой и действительно тяжело работать, но очень хорошо спать и есть, и тому подобное. Я думаю, наверное, многое связано с этим.
Ты интересуешься модой? Не совсем. Нет, я не интересуюсь модой. Меня она мало волнует, но мне интересны по-настоящему талантливые люди и если они связаны с модой, то это мне интересно. И я встречаю таких людей. У меня есть друг, его зовут Крис Ван Аш, который является дизайнером собственной линии и работает с Dior, он невероятно талантлив. Ты встречаешь таких людей, или Карла Лагерфельда, или ещё кого-то, видишь мастерство, искусную работу, талант, принятие риска. Это действительно интересно мне, но мода, в целом, не очень. Я об этом не беспокоюсь. Вы меня видели сегодня? Я, по сути, одет в пижаму. Пару лет назад, в GQ за тебя проголосовали как за хуже всех одетого мужчину. Но сейчас ты в GQ уже как лицо парфюма Hugo Boss. Это переменчивость шоу-бизнеса? Да, я думаю, это было смешно, что я был хуже всех одетым мужчиной, а в другой стране, для того же журнала я был лучшим. Это всё глупо. Я не участвую в конкурсе на лучше всех одетого мужчину в мире. Конечно, я бы проиграл в любом случае. Так что мне всё равно. Я немного чокнутый.
Есть какие-то ошибочные представления о тебе и одно из них особенно расстраивает тебя? Некоторые вещи тебя расстраивают. Нужно быть толстокожим, но иногда люди что-то говорят или те, у которых есть аудитория, GQ или кто-то ещё, кто хочет тебя уколоть, меня это на самом деле не сильно беспокоит. Но бывает так, что другие артисты говорят что-то, что может зацепить тебя, особенно если тебе нравилась их работа и это происходило со мной пару раз. К счастью, это не были люди, которыми я сильно восхищался, но когда люди говорят что-то глупое или…это может быть иногда обидно. Это случалось со мной лишь пару раз, но я большой сторонник того, что “если не можешь сказать ничего хорошего, то просто закрой свой рот”, правильно? Разве не так говорят? Это язвительность и всё такое, это просто не моё. Я не думаю, что это очень элегантно, но я понимаю, почему люди это делают. Люди ходят заголовок, они хотят, чтобы другие нажали на их ссылку. Но я думаю, в целом, мне повезло иметь много людей, которые меня поддерживают и, в конце концов, как много людей должны любить тебя, чтобы ты чувствовал себя хорошо? Поэтому, если есть такие люди…это то же самое, если ты пришёл на работу и услышал, как кто-то что-то сказал о тебе, ты бы…твои чувства были бы задеты. Если это случается снова и снова и люди тебя оскорбляют…это нехорошо. Но ко мне было довольно справедливое отношение. Я думаю, ко мне относились неплохо, особенно пресса была довольно хорошей в основном и я думаю, у нас были хорошие отношения. Но я наслаждаюсь моей личной жизнью. Я не демонстрирую свою жизнь. Это не то, что мне нужно. Я читал, что ты не слушаешь много музыки. Это правда? Совершенно верно. Мне бы хотелось, странным образом, но мне трудно слушать музыку, потому что это сбивает меня с толку. Это заставляет меня думать слишком много. У меня склонность к тому, чтобы видеть музыку и странно, что я никогда не осознавал это до недавнего времени, но я слышу музыку по-другому. Некоторые люди слушают музыку и видят цвета, вы, наверное, слышали об этом. У некоторых людей есть ощущения, которые происходят одновременно. Они думают, что могут ощущать запах и видеть цвета или что-то ещё. Научный факт, не какая-нибудь странность. Но думаю для меня, когда я слышу музыку это что-то вроде…это вызывает слишком много. Меня затягивает и то, как я это интерпретирую, это заставляет меня решать задачи. Просто слишком много работы постоянно, поэтому это должно быть очень…ситуация, когда что-то ещё не происходит и это просто музыка, а у меня в голове такой способ её организации, который делает её не такой приятной, я полагаю.
Когда ты слушаешь, то что ты слушаешь? Когда я слушаю, то слушаю что-то довольно мягкое: саундтреки к фильмам, Морриконе, Джорджо Мородера, Tangerine Dream, Sigur Rós. Fever Ray, думаю, это был замечательный альбом. Да, что-то мягкое.
читать дальшеЭто сложно назвать "музыкальным видео", потому что оно включает многие песни из альбома и у нас невероятный состав персонажей: искусство Дэмиена Хёрста и художник из Нью-Йорка Максвелл Сноу. У нас есть олимпийские гимнастки, у нас есть Дита фон Тиз, у нас есть несколько представителей Cirque du Soleil, у нас есть Шеннон, Томо и я, у нас есть зебра, лев, волк, змея, несколько птиц, более 100 бабочек...это Ноев ковчег. (c)
LOVE LUST FAITH + DREAMS НОВЫЙ АЛЬБОМ THIRTY SECONDS TO MARS ДАТА РЕЛИЗА - 21 МАЯ Треклист:
1. Birth 2. Conquistador 3. Up In The Air 4. City Of Angels 5. The Race 6. End Of All Days 7. Pyres Of Varanasi 8. Bright Lights 9. Do Or Die 10. Convergence 11. Northern Lights 12. Depuis Le Début
“Отправить твою музыку в космос - нелёгкое достижение”, - фронтмен Джаред Лето рассказывает MTV News.
Thirty Seconds To Mars провели пятничное утро в прямом смысле запуская свой новый сингл…отправляя на орбиту первую копию “Up In The Air” на борту ракеты SpaceX. А через час после старта MTV News разговаривали с фронтменом Джаредом Лето, всё ещё пытавшимся осознать случившееся. И для человека, который со своей группой был свидетелем достаточного количества удивительных вещей, это действительно говорит о чём-то. “Это было необыкновенное утро; это были сногсшибательные впечатления. Отправить нашу музыку в космос, где она достигнет орбиты и обойдёт вокруг Земли, довольно удивительно”, – говорит Лето. “Это казалось невозможным; в какой-то момент я рассматривал идею с метеозондом, но в течение некоторого времени говорил с NASA о том, чтобы сделать вместе что-то творческое. Я представил им эту идею и вот мы здесь”. Лето говорит, что процесс доставки копии сингла на борт SpaceX начался месяцы назад. “Это не было легко”, – смеётся он. “Но самые достойные вещи и не бывают такими”. А решение запустить сингл на орбиту не имеет ничего общего с названием песни. На самом деле они с группой стремились начать новую главу своей карьеры в надлежаще масштабном стиле. “С самого начала было ясно, что для нас эта песня особенная. Я написал и записал около 70 песен для этого альбома, и думаю, что у всех в группе есть ощущение, особенно после такого длинного тура как в прошлый раз, что этот альбом действительно важен для нас … и “Up In The Air” - первый шаг, начало разговора”,- говорит он. “В этой песне много энергии, много оптимизма, много жизни. И это невероятно важно для меня, Шеннона и Томо”. “Суть того, что такое Thirty Seconds To Mars, это мечты … творчество и мечты – это одно и то же”, - продолжает он. ”И тем самым, это вдохновляет и побуждает – пытаться сделать невозможное реальным. И то, что произошло сегодня, безусловно, было примером этого; отправить твою музыку в космос - нелёгкое достижение”.